Exposición "La ciudad que habitamos"
La técnica que está de moda para crear obras de arte.
La cianotipia es una de las últimas tendencias artísticas que están de moda, aunque esta existe desde 1842, año en que fue inventada por el astrónomo W. Herschel, cuando experimentaba con sales de hierro fotosensibles la técnica del revelado de fotos. Aunque es ahora cuando más popularidad ha ganado, ya que es una forma muy sencilla de crear estampaciones de todo tipo en distintas superficies.
Es un método de impresión fotográfica artesanal que utiliza luz solar (rayos ulttravioleta) y dos compuestos químicos de hierro para crear copias monocromáticas en un característico tono azul Prusia.
El arte de crear obras con organismos vivos
La biotecnología ha producido desarrollos en muchas áreas de actividad, lo que ha generado una masa crítica de científicos y tecnólogos que comienzan a tener una mirada estética de las investigaciones que realizan. Surge, así, una corriente que investiga estéticamente trabajos en el laboratorio para formar, con herramientas del siglo XXI, una nueva expresión artística a la que se da en llamar bioarte.
El arte es una manifestación de las sociedades. A lo largo de la historia de la humanidad, las expresiones artísticas han estado relacionadas con cada momento histórico.
Las primeras manifestaciones fueron investigaciones muy cuestionadas por el mundo del arte, pero poco a poco ganaron espacio dentro del contexto del arte en nuevos medios y se posicionaron como las más vanguardistas.
Hoy el bioarte es un movimiento artístico a través del cual se reivindica el cuidado del medio ambiente, la evolución humana hacia un ser nuevo, la integración con la naturaleza y una nueva forma de coexistencia respetando el hábitat que nos cobija.
Dibujo:
El dibujo es el arte y la técnica de representar gráficamente objetos, ideas o emociones sobre una superficie plana mediante líneas, trazos y sombras. Considerado un lenguaje universal, es la base de toda creación plástica y visual.
Es una de las formas de expresión más antiguas de la humanidad, originándose en la prehistoria con pinturas rupestres. Más allá de ser una obra terminada, a menudo sirve como boceto o etapa preparatoria para esculturas o pinturas, y funciona como una herramienta vital para materializar proyectos y comunicar ideas de manera visual.
Esténcil:
El esténcil es una forma rápida y eficaz de transmitir un mensaje y por ello siempre ha ido asociado a una imagen rebelde y auténtica
El estarcido (del latín extergere, limpiar),técnica muy primitiva identificada más recientemente con el esténcil (del inglés stencil), es un tipo de impresión o decoración a partir de una plantilla, calco o "trepa" con un dibujo recortado o patrón, método que permite reproducir en serie la imagen representada.
Desde las últimas décadas del siglo XX, expresiones como la pintura y el dibujo dejaron de estar relegados sólo a las galerías, y comenzaron a apoderarse de las calles.
En ese contexto, nace el stencil, una técnica que está transformando la estética de distintas ciudades alrededor del mundo.
Así que, para estar al tanto de lo que sucede en este campo creativo y, sobre todo, cómo evoluciona, es momento de que conozcas qué representa el stencil en el arte urbano. Por ello, en esta nota, compartiremos contigo qué es el stencil, cuáles son sus características, para qué sirve esta técnica y cuáles son sus principales representantes
Colage:
Collage es una técnica artística y visual que consiste en armar una obra uniendo o superponiendo diversos materiales sobre una misma superficie. Su nombre proviene del francés coller, que significa "pegar".
Aunque se asocia con el arte moderno del siglo XX, la superposición de materiales ya se usaba en mosaicos medievales y álbumes victorianos.
Dentro de las técnicas de arte visual, el collage es posiblemente de las más conocidas gracias a su libertad expresiva y su adaptabilidad entre audiencias.
Su esencia radica en la ruptura. Rompe con las nociones tradicionales de representación, con los materiales clásicos del arte, y con la idea de que una imagen debe ser única y coherente para ser válida.
Al combinar elementos que tienen poca o ninguna relación entre sí, el collage introduce el caos, la crítica y la ironía a la conversación.
Cuando un artista incorpora una fotografía de diario junto a una imagen renacentista o a un texto publicitario, está desafiando las jerarquías culturales.